domingo, 23 de febrero de 2014
viernes, 21 de febrero de 2014
IMPACTANTES ILUSTRACIONES CRÍTICAS DE LA SOCIEDAD
El trabajo creativo de Luis Quiles se destaca entre otros por la genialidad y la precisión con que ilustra la crítica hacia una sociedad de moral descuidada.
FUENTE: MAVISH
Si quieres ver más de las ilustraciones de Luis Quiles visita su blog (Posee contenido altamente sexual):
miércoles, 19 de febrero de 2014
ANTES DE DRÁCULA, FUE CARMILLA (EL ANTECEDENTE FEMENINO DEL ARQUETÍPICO VAMPIRO)
POCOS PERSONAJES MÁS CONOCIDOS QUE DRÁCULA, PERO CURIOSAMENTE CASI NADIE SABE DE LA EXISTENCIA DE SU ANTECEDENTE DIRECTO, UNA MUJER VAMPIRO.
La literatura es un constante ir y venir de influencias, plagios y reescrituras, de los cuales casi siempre es posible encontrar antecedentes y referencias, incluso en el caso de las obras maestras más reconocidas. La famosa novela gótica Drácula (1897) es un ejemplo perfecto: una de sus más claras e importantes influencias, escrita 25 años antes, es la novela corta Carmilla, de Joseph Sheridan Le Fanu, escritor irlandés que hoy se encuentra en el olvido. Poca gente sabe que antes del Conde Drácula, arquetipo del vampiro moderno y referencia inevitable cuando se habla de estos seres sobrenaturales, existió una joven mujer llamada Carmilla, una vampiresa con preferencias homosexuales.
Sheridan Le Fanu estudió leyes, para posteriormente dedicarse al periodismo y a la escritura. Nació en Dublín en 1814, descendiente de dramaturgos y padres de una notable cultura literaria. Luego de numerosos intentos narrativos y de ser director de varios periódicos en Irlanda, logró el reconocimiento por una de sus obras más logradas, Carmilla (1871); de su género favorito, la ficción de horror y misterio, logra un trabajo poco conocido hoy en día, una pieza que desatará la creación de uno de los mitos centrales del siglo XX: Drácula, el vampiro.
Así, Carmilla cuenta la historia de Laura, una joven inglesa que vive con su padre en un castillo situado en Europa oriental. Un día, una carreta se voltea frente a su casa. Las víctimas del accidente son dos mujeres nobles: Carmilla, una joven, y su madre, quien pide al padre de Laura que dé asilo a su hija, pues ella tiene que seguir urgentemente con su viaje, del que no da más detalles; la mujer promete volver por ella en tres meses. La relación entre Laura y Carmilla parece la de dos jóvenes amigas, pero poco a poco Laura (narradora de la historia) comienza a percibir que Carmilla se siente fuertemente atraída por ella; además de que su comportamiento es muy extraño: duerme todo el día y explota en repentinos ataques de ira cada cierto tiempo. Poco tiempo después, Laura cae enferma y su padre comienza a preguntarse qué le pasa a su hija, pues desde la llegada de Carmilla, Laura comienza a sufrir de malestares y pesadillas. La historia llega a su fin cuando la familia descubre la verdadera identidad de la extraña visitante, que es en realidad una noble vampira, Millarca Karnstein, que habría muerto más de 100 años atrás y que se ha enamorado de Laura.
Existen diferencias y similitudes entre Carmilla y Drácula que vale la pena rescatar: en esta última el vampiro es un hombre, mientras que en la primera es una joven mujer; sin embargo, en ambas casos se trata de un(a) noble. Si bien en la segunda se trata de un vampiro ¨heterosexual¨, en la primera encontramos a una vampira con preferencias lésbicas. Entre las transpolaciones de una y otra novela, Van Helsing se convierte en el Barón Vordenburg (ambos expertos en vampiros y personajes que terminan resolviendo el misterio final de la narración), Lucy es Carmilla (éstas, ambas, son de mejillas rosadas, esbeltas, lánguidas, de ojos grandes y labios carnosos y caen en estados frecuentes de sonambulismo) y la inocente Mina encarna en Laura. Una de las víctimas de Carmilla es una joven llamada Bertha Rheinfeldt, personaje que antecede a Renfield, el hombre al que esclaviza por medio de la hipnosis el Conde Drácula. Por otro lado, las dos obras están narradas en primera persona a manera de diario y correspondencia, una característica recurrente de la narrativa gótica, que podría recordarnos incluso a Henry James y su famosa novela corta Otra vuelta de tuerca. Finalmente, la dos obras se sitúan en la misma región del viejo continente: la primera en Estiria, y aunque la segunda terminó ubicándose en Transilvania, en los primeros manuscritos de Bram Stroker la historia del conde vampiro sucedía en Estiria.
Carmilla no es una novela particularmente conocida o estudiada como una obra maestra de la literatura, ni siquiera se considera una narración gótica notable –a pesar de poseer muchos de los elementos típicos de su género y haber influido una de las grandes obras maestras de la literatura occidental. Sin embargo, ha sido objeto de la adaptación de varias películas, entre las que destacan Vampyr (1932) del danés Carl Dreyer o Blood and Roses, del director francés Roger Vadim. Existen también numerosos cómics, animes, series de televisión y videojuegos que hacen referencia a esta narración o están directamente basadas en ella.
Descendiente de mitos, leyendas y rituales, de todos los pueblos de la tierra y de todos los tiempos, desde la tradición hindú hasta las épicas babilonias, el arquetipo del vampiro ha mapeado la relación del hombre con la naturaleza, la muerte y su propio cuerpo. Sin embargo, Carmilla es más que todo eso, pues plantea, por primera vez, muy en consonancia con la reivindicación de la femineidad moderna y la variedad de las preferencias sexuales, una vampira que seduce a una mujer. Rompe con ello otro tabú más de la modernidad y quizá explica por qué la palabra que se opone a ¨puritanismo¨, libertinaje, proviene de la palabra libertad.
FUENTE: PIJAMASURF
domingo, 16 de febrero de 2014
miércoles, 5 de febrero de 2014
sábado, 1 de febrero de 2014
LA VEJEZ DE LOS ANIMALES (FOTOGRAFÍAS)
Según explicó la fotógrafa en su página web, tomar estas imágenes de animales le permitió enfrentar su miedo a envejecer y morir. "Estas fotos son manifestaciones de mis miedos y mis esperanzas acerca de mi condición cuando sea mayor", aseguró.
A través de su serie 'Elderly Animals', la artista busca inspirar empatía hacia algunos seres vivos comúnmente maltratados.
al igual que nosotros, los animales envejecen. Un proceso en el que cambiamos por completo, desde nuestro aspecto hasta nuestra forma de ver y entender la vida. Un período en el que quizás sale a flote el miedo a la muerte o a lo que viene después. ¿Los demás seres vivos pasarán por procesos similares?
al igual que nosotros, los animales envejecen. Un proceso en el que cambiamos por completo, desde nuestro aspecto hasta nuestra forma de ver y entender la vida. Un período en el que quizás sale a flote el miedo a la muerte o a lo que viene después. ¿Los demás seres vivos pasarán por procesos similares?
Esa fue la pregunta que motivó a la fotógrafa estadounidense Isa Leshko a realizar 'Elderly Animals', una serie de retratos de animales en edad avanzada, algunos rescatados de granjas industriales para ser llevados a santuarios y otros que tuvieron la suerte de ser mascotas regalonas y bien cuidadas.
'Guapo', caballo pura sangre, 33 años
Luego de pasar un año cuidando a su madre con alzheimer, Leshko se vio en la obligación de enfrentar su propia mortalidad. Fue así como inició este proyecto que la ayudaría a entender el envejecimiento, la mortalidad y el miedo, realidades y sentimientos que también se reflejan en los rostros de seres vivos de edad avanzada.
Oveja, 12 años
Para captar las imágenes, la artista pasó horas junto a los animales e incluso los visitó más de una vez cuando fue necesario, todo esto con el propósito de conseguir un mayor grado de intimidad y confianza, y así lograr captar su verdadera naturaleza sin hacerlos sentir incómodos con una presencia ajena.
'Azul', Kelpie Australiano, 19 años
Gallina edad desconocida
Uno de sus principales objetivos al llevar a cabo este trabajo fue inspirar empatía hacia los animales, especialmente considerando que muchos de ellos, como las ovejas y las gallinas, son intervenidos genéticamente para que maduren más rápido y así poder sacrificarlos para su venta como alimento. Una fotografía de una gallina de ocho años de edad es -sin duda- algo difícil de ver hoy en día, lo que nos lleva a cuestionarnos la forma en que estos animales son tratados en las granjas.
Pumpkinn, Morgan caballo arabe, 28 años
Both, oveja de 12 años
Teresa, cerda de 13 años
Mariano, pavo de 5 años
Bobby, pato blanco de 11 años
Blue, perro kelpie de 19 años
Phillis, oveja de 13 años
Red, mestizo mas de 14 años
Violeta, cerda de 12 años
Kiri, lobo de 17 años
lunes, 27 de enero de 2014
TAO TE KING - LAO TSE
El concepto totalizador del Tao sirve para definir el llamado Orden Natural que el Taoísmo propone como el funcionamiento armónico de la naturaleza. Así, el Tao es el ejemplo a seguir que los taoístas toman para aplicarlo a los diferentes aspectos de la vida.
Hay un flujo en el universo que se llama Dao, o Tao. El Dao fluye lentamente, nunca para y es increíblemente poderoso, manteniendo las cosas del universo en orden y equilibrio. Se manifiesta a través de cambios de estaciones, ciclos vitales o mutaciones de poder u orden. El Dao es la ley de todo. Si sigues el Dao te haces uno. Además, conviene comprender el qi (término chino: vapor, aliento o energía), porque el qi y el Dao van de la mano, ya que el qi es la energía que circula en el universo, por lo que se puede decir que el Dao es flujo de qi.
El concepto del Tao se basa en aceptar que la única constante en el universo es el cambio y que debemos aceptar este hecho y estar en armonía con ello. El cambio es el flujo constante del ser al no ser, de lo posible a lo real, yin a yang, femenino a masculino.
sábado, 25 de enero de 2014
"CONSUMO, LUEGO EXISTO"
El desafío de nuestro tiempo puede ser la construcción de una cultura basada en el compartir, en el dar y recibir.
Buscás compartir un momento con amigos: necesitas el sabor del encuentro. Te sentís inseguro y te decís mientras te ponés el calzado, “solo hazlo”. Sabés que pertenecer tiene sus beneficios, y pertenecer es comprar.
En los medios masivos de comunicación nos bombardean con publicidades en las cuales se reproducen patrones de conducta que refuerzan estereotipos, pero fundamentalmente nos llevan a asociar la felicidad a la obtención de objetos. Se podría sintetizar en que: “Ser es tener los objetos/felicidad”.
Como sostiene el sociólogo y filósofo Zygmunt Bauman, “la sociedad contemporánea integra a sus miembros, fundamentalmente, como consumidores. Para ser reconocidos, hay que responder a las tentaciones del mercado”. Acompañado al deseo del objeto, va la inmediata frustración. Lo que genera que se deposite la fantasía de felicidad en un nuevo objeto. Así se produce un círculo de deseo permanente de consumo.
Pero esta cultura dominante que importamos de los países del norte nos lleva a vivir un sueño imposible. Harlem Bruntland, quien encabeza el gobierno de Noruega, comprobó que si los 7 mil millones de pobladores del planeta consumieran lo mismo que los países desarrollados de Occidente, “harían falta 10 planetas como el nuestro para satisfacer todas sus necesidades”.
Paralelamente, mientras todos somos atravesados por estos mensajes, sólo algunos pueden disfrutar de la supuesta felicidad que propone el sistema. En ese sentido, cabe preguntarse, ¿qué ocurre con los que se ven imposibilitados de cumplir con estas fantasías? ¿Qué ocurre con las personas estimuladas permanentemente a consumir, a quienes se les construye un deseo imposible de lograr?
Bauman sostiene que “el consumismo puede promover la uniformidad, pero también es un poderoso diferenciador. La incapacidad de consumir es una receta segura para la exclusión. Quienes no pueden consumir son vistos como personas que no merecen cuidado y asistencia. Entonces, en la sociedad actual consumir más es el único camino hacia la inclusión social.” Es decir, podríamos sintetizarlo en: “consumo, luego existo”
En ese sentido, mediante el consumo definimos nuestra identidad. Los objetos nos dan un estatus, nos permiten ingresar a no a determinados lugares. Nos muestran deseables frente a otros por poseerlos. Nos permiten vincularnos con determinados grupos de personas. Nos dan la ilusión de acceder a la felicidad.
Por lo tanto, si uno es por lo que consume, quien no puede acceder a ese bien, “no es”. Está excluido. Pero no sólo del objeto material, sino de todo lo que se construye alrededor de él.
Esta es una violencia simbólica a la que son sometidos los sectores mayoritarios de nuestra población. Así se construye una cultura hegemónica consumista, que es violenta y excluyente.
Paralelamente según el sociólogo Gabriel Kessler, nos encontramos frente al “pasaje de la lógica del trabajador a la del proveedor. La diferencia fundamental entre una y otra está en la fuente de legitimidad de los recursos obtenidos, que, en la lógica del trabajador, reside en el origen del dinero; el fruto del trabajo honesto en una ocupación respetable y reconocida socialmente constituía, a pesar de lo simple de su enunciado, uno de los pilares sobre los que se edificaba la cultura de los sectores populares. En la lógica de la provisión, en cambio, la legitimidad ya no se encuentra en el origen del dinero, sino en su utilización para satisfacer necesidades. Esto es, cualquier recurso, sin importar su procedencia, es legítimo si permite cubrir una necesidad.”
Probablemente entonces, buena parte de la violencia actual responda a este paradigma que idealiza el consumo como única expresión de éxito y felicidad.
Esta forma de ver el mundo se consolida en los medios de comunicación hegemónicos. Esto se puede ejemplificar en la programación de la señal Disney Junior, en la cual en una hora un chico llega a recibir el estímulo de comprar 16 productos mediante publicidades y recibe 21 promociones de los programas de la señal. Es decir que si un niño ve dos horas diarias de dibujitos en este canal puede llegar a recibir en un mes más de 960 estímulos de compra de productos.
Como señalan Santiago González Bienes y Gustavo Gaccetta, licenciados en psicología y especializados en infancia, los “niños se van haciendo cada vez más ‘dependientes’ de los objetos. La falta de éstos se vuelve terrible, insoportable e intolerable. Pero detrás de estas demandas concretas, lo que el niño pide es amor, y lo que el paradigma actual le ofrece son cosas”.
Cabe aclarar que actualmente contamos con señales como Encuentro, INCAA TV, Paka Paka y Ta Te Ti con producciones de alta calidad que respetan los derechos humanos. Pero fundamentalmente, que no contienen publicidades.
Como sostiene el escritor uruguayo Eduardo Galeano, “Si el ochenta por ciento de la humanidad pudiera consumir con la voracidad del 20 por ciento, nuestro pobre planeta ya moribundo, moriría. Si el despilfarro, no fuera privilegio, no podría ser”.
Romper el paradigma dominante, desasociando la idea de felicidad a la obtención de objetos son pasos imprescindibles si queremos construir una sociedad más inclusiva pero sobre todo, menos violenta y devastadora.
En ese sentido, el desafío de nuestro tiempo puede ser la construcción de una cultura basada en el compartir, en el dar y recibir. Una cultura que respete un ordenamiento con nuestra tierra. Que integre y reconozca al otro como sujeto de derechos. Es decir, una sociedad que busque construir un paradigma de felicidad colectiva.
Por Roberto Samar, visto en parlamentario.com. *Licenciado en Comunicación Social UNLZ. Docente de la Universidad Nacional de Río Negro
Buscás compartir un momento con amigos: necesitas el sabor del encuentro. Te sentís inseguro y te decís mientras te ponés el calzado, “solo hazlo”. Sabés que pertenecer tiene sus beneficios, y pertenecer es comprar.
En los medios masivos de comunicación nos bombardean con publicidades en las cuales se reproducen patrones de conducta que refuerzan estereotipos, pero fundamentalmente nos llevan a asociar la felicidad a la obtención de objetos. Se podría sintetizar en que: “Ser es tener los objetos/felicidad”.
Como sostiene el sociólogo y filósofo Zygmunt Bauman, “la sociedad contemporánea integra a sus miembros, fundamentalmente, como consumidores. Para ser reconocidos, hay que responder a las tentaciones del mercado”. Acompañado al deseo del objeto, va la inmediata frustración. Lo que genera que se deposite la fantasía de felicidad en un nuevo objeto. Así se produce un círculo de deseo permanente de consumo.
Pero esta cultura dominante que importamos de los países del norte nos lleva a vivir un sueño imposible. Harlem Bruntland, quien encabeza el gobierno de Noruega, comprobó que si los 7 mil millones de pobladores del planeta consumieran lo mismo que los países desarrollados de Occidente, “harían falta 10 planetas como el nuestro para satisfacer todas sus necesidades”.
Paralelamente, mientras todos somos atravesados por estos mensajes, sólo algunos pueden disfrutar de la supuesta felicidad que propone el sistema. En ese sentido, cabe preguntarse, ¿qué ocurre con los que se ven imposibilitados de cumplir con estas fantasías? ¿Qué ocurre con las personas estimuladas permanentemente a consumir, a quienes se les construye un deseo imposible de lograr?
Bauman sostiene que “el consumismo puede promover la uniformidad, pero también es un poderoso diferenciador. La incapacidad de consumir es una receta segura para la exclusión. Quienes no pueden consumir son vistos como personas que no merecen cuidado y asistencia. Entonces, en la sociedad actual consumir más es el único camino hacia la inclusión social.” Es decir, podríamos sintetizarlo en: “consumo, luego existo”
En ese sentido, mediante el consumo definimos nuestra identidad. Los objetos nos dan un estatus, nos permiten ingresar a no a determinados lugares. Nos muestran deseables frente a otros por poseerlos. Nos permiten vincularnos con determinados grupos de personas. Nos dan la ilusión de acceder a la felicidad.
Por lo tanto, si uno es por lo que consume, quien no puede acceder a ese bien, “no es”. Está excluido. Pero no sólo del objeto material, sino de todo lo que se construye alrededor de él.
Esta es una violencia simbólica a la que son sometidos los sectores mayoritarios de nuestra población. Así se construye una cultura hegemónica consumista, que es violenta y excluyente.
Paralelamente según el sociólogo Gabriel Kessler, nos encontramos frente al “pasaje de la lógica del trabajador a la del proveedor. La diferencia fundamental entre una y otra está en la fuente de legitimidad de los recursos obtenidos, que, en la lógica del trabajador, reside en el origen del dinero; el fruto del trabajo honesto en una ocupación respetable y reconocida socialmente constituía, a pesar de lo simple de su enunciado, uno de los pilares sobre los que se edificaba la cultura de los sectores populares. En la lógica de la provisión, en cambio, la legitimidad ya no se encuentra en el origen del dinero, sino en su utilización para satisfacer necesidades. Esto es, cualquier recurso, sin importar su procedencia, es legítimo si permite cubrir una necesidad.”
Probablemente entonces, buena parte de la violencia actual responda a este paradigma que idealiza el consumo como única expresión de éxito y felicidad.
Esta forma de ver el mundo se consolida en los medios de comunicación hegemónicos. Esto se puede ejemplificar en la programación de la señal Disney Junior, en la cual en una hora un chico llega a recibir el estímulo de comprar 16 productos mediante publicidades y recibe 21 promociones de los programas de la señal. Es decir que si un niño ve dos horas diarias de dibujitos en este canal puede llegar a recibir en un mes más de 960 estímulos de compra de productos.
Como señalan Santiago González Bienes y Gustavo Gaccetta, licenciados en psicología y especializados en infancia, los “niños se van haciendo cada vez más ‘dependientes’ de los objetos. La falta de éstos se vuelve terrible, insoportable e intolerable. Pero detrás de estas demandas concretas, lo que el niño pide es amor, y lo que el paradigma actual le ofrece son cosas”.
Cabe aclarar que actualmente contamos con señales como Encuentro, INCAA TV, Paka Paka y Ta Te Ti con producciones de alta calidad que respetan los derechos humanos. Pero fundamentalmente, que no contienen publicidades.
Como sostiene el escritor uruguayo Eduardo Galeano, “Si el ochenta por ciento de la humanidad pudiera consumir con la voracidad del 20 por ciento, nuestro pobre planeta ya moribundo, moriría. Si el despilfarro, no fuera privilegio, no podría ser”.
Romper el paradigma dominante, desasociando la idea de felicidad a la obtención de objetos son pasos imprescindibles si queremos construir una sociedad más inclusiva pero sobre todo, menos violenta y devastadora.
En ese sentido, el desafío de nuestro tiempo puede ser la construcción de una cultura basada en el compartir, en el dar y recibir. Una cultura que respete un ordenamiento con nuestra tierra. Que integre y reconozca al otro como sujeto de derechos. Es decir, una sociedad que busque construir un paradigma de felicidad colectiva.
Por Roberto Samar, visto en parlamentario.com. *Licenciado en Comunicación Social UNLZ. Docente de la Universidad Nacional de Río Negro
FUENTE: SSOCIOLOGOS
jueves, 23 de enero de 2014
STONEHENGE PODRÍA HABER SIDO UN GIGANTESCO INSTRUMENTO MUSICAL PREHISTÓRICO
LAS CUALIDADES SONORAS DEL ENIGMÁTICO MONUMENTO HABÍAN SIDO EXPLORADAS ANTES, PERO HASTA AHORA SE CONFIRMA QUE SE TRATA DE UNA GIGANTESCA BATERÍA DE ROCA, QUE INCLUSO PUDO TRANSMITIR ENIGMÁTICOS MENSAJES A MEDIA MILLA ALREDEDOR
Una investigación publicada en el Journal of Time & Mind reveló que muchas de las rocas del monumento producen diferentes sonidos metálicos (como campanas, gongs o tambores) cuando son golpeadas de cierta forma; la dorelita es una piedra litofónica que habría sido transportada a esta planicie debido a que, gracias a la forma del terreno, el sonido pudo haber viajado por varias millas a la redonda.
Otra evidencia de este uso ya olvidado está en los pobladores de la cercana provincia de Maenclochog, quienes utilizaron piedras para hacer campanas hasta el siglo XVIII. La etimología de “Maenclochog” nos lleva al significado “campana” o “piedras-campana”.
El gobierno inglés permitió que arqueólogos de las universidades de Bournemouth y Bristol probaran acústicamente las piedras del lugar, tocándolas como un gigantesco xilófono del neolítico. John Wozencroft del proyecto Landscape & Perception afirmó que “fue realmente un descubrimiento mágico y refrescante atravesar un fenómeno que no podías explicar.”
Sin embargo, los investigadores temen que la magia musical de Stonehenge haya sido dañada debido a que fueron puestas sobre concreto en la década de los ’50 para tratar de preservar el monumento. La reverberación acústica que debía escucharse en su localización previa, según Wozencroft, debió alcanzar media milla a la redonda; esta reverberación se opacaría debido a que ahora se encuentran “pegadas” al concreto, que absorbe toda la vibración.
Stonehenge, el monumento de roca que data de la Era de Piedra, puede ser un gigantesco instrumento musical, según un nuevo estudio. Bernard Fagg, investigador del proyecto Landscape & Perception (“Paisaje y percepción”) afirmó que el legendario sitio al sur de Gales estaría compuesto de “piedras sónicas”, elegidas a causa a la variedad de sonidos que pueden producirse en su superficie, gracias a la acción de martillos.
La cualidad musical de la dolerita (que pudo tener aplicaciones rituales o incluso, se especula, de comunicación) fue la razón por la que los antiguos pobladores de Carn Menyn las transportaran 200 millas desde Pembrokeshire, lo que durante años desconcertó a los arqueólogos.
Una investigación publicada en el Journal of Time & Mind reveló que muchas de las rocas del monumento producen diferentes sonidos metálicos (como campanas, gongs o tambores) cuando son golpeadas de cierta forma; la dorelita es una piedra litofónica que habría sido transportada a esta planicie debido a que, gracias a la forma del terreno, el sonido pudo haber viajado por varias millas a la redonda.
Otra evidencia de este uso ya olvidado está en los pobladores de la cercana provincia de Maenclochog, quienes utilizaron piedras para hacer campanas hasta el siglo XVIII. La etimología de “Maenclochog” nos lleva al significado “campana” o “piedras-campana”.
El gobierno inglés permitió que arqueólogos de las universidades de Bournemouth y Bristol probaran acústicamente las piedras del lugar, tocándolas como un gigantesco xilófono del neolítico. John Wozencroft del proyecto Landscape & Perception afirmó que “fue realmente un descubrimiento mágico y refrescante atravesar un fenómeno que no podías explicar.”
Sin embargo, los investigadores temen que la magia musical de Stonehenge haya sido dañada debido a que fueron puestas sobre concreto en la década de los ’50 para tratar de preservar el monumento. La reverberación acústica que debía escucharse en su localización previa, según Wozencroft, debió alcanzar media milla a la redonda; esta reverberación se opacaría debido a que ahora se encuentran “pegadas” al concreto, que absorbe toda la vibración.
FUENTE: PIJAMASURF
miércoles, 22 de enero de 2014
LA REVOLUCIÓN DEL INDIVIDUO: SER SIN ESPERAR NADA A CAMBIO
DILUCIDACIONES SENSIBLES EN TORNO A LA AUTONOMÍA DEL SER FRENTE A LA CONSTRUCCIÓN DE EXPECTATIVAS
Esperanza basada en el pasado, en la experiencia ya vivida. Exquisito amalgama de todo lo que hemos sido, conocido, resentido y deseado- que nos empuja a construir castillos en el aire. Esperanza que roza peligrosamente con la creencia, en tanto que suele encarcelarnos. Robert Anton Wilson nos recuerda constantemente en sus libros que en el momento en que escogemos creer algo por sobre lo otro, estamos descartando en vez de incluir, reducimos las posibilidades en vez de multiplicarlas al infinito en un mundo donde todo es posible.
La decepción pesa. Así suele nacer el drama -caprichosos por excelencia. Pasamos de ser actores a ser simples circuitos reaccionando a impulsos eléctricos similares a los que te da el “señor de los toques” en las cantinas mexicanas. Así creamos escenarios inverosímiles dignos de cualquier telenovela, que luego desconocemos estupefactos. Nos pesa encarnar aquello que no proyectamos y entonces nuevamente generamos expectativas de lo que debería de ser y/o suceder.
Así nacen los círculos viciosos.
Cualquier situación servirá para reflejarnos el estado actual de nuestro Ser –como si fueran servicios en los cuales el mecánico te indica lo que hace falta hacer y tú decides si hacer caso omiso o si arreglarlo. La vida tiene esa exquisita manía de enfrentarnos con aquello que no queremos reconocer en nosotros. Podríamos llegar a pensar que todo Sucede para revelar(nos) aquello que pretendemos desconocer en el otro que no es otro.
La clave está en Ser, plenamente consciente de lo que Es.
Expresar(te) en todo momento.
No imaginar el futuro, ni soñar con en el pasado. Evitar que la mente divague y concentrarnos en el momento presente. Expresa lo que Eres y siente(te) sin miedo a lo que pueda Ser, y sobre todo sin esperar nada a cambio. No importa como el otro o el mundo reaccione a lo que Eres, la clave está en ser solo por el gusto de Ser en ese preciso momento, dejarse guiar por la sincronía entonada a la determinación que a su vez se alinea con el corazón.
Para que pueda surgir lo posible, es preciso intentar una y otra vez lo imposible.
Herman Hesse
Vivimos –generalmente- a la expectativa, del mañana, del otro, de nosotros mismos, de lo que viene, de lo que queremos que sea… Vamos moldeando lo que Somos según se cumplen nuestras proyecciones más intimas. Entre tanto configurar, manipular y esperar, nos olvidamos de observar y asimilar lo que Es y lo que Somos. Dejamos de Ser para proyectar.
Expectativa: Del latín exspectātum, mirado, visto
Esperanza de realizar o conseguir algo.
Esperanza basada en el pasado, en la experiencia ya vivida. Exquisito amalgama de todo lo que hemos sido, conocido, resentido y deseado- que nos empuja a construir castillos en el aire. Esperanza que roza peligrosamente con la creencia, en tanto que suele encarcelarnos. Robert Anton Wilson nos recuerda constantemente en sus libros que en el momento en que escogemos creer algo por sobre lo otro, estamos descartando en vez de incluir, reducimos las posibilidades en vez de multiplicarlas al infinito en un mundo donde todo es posible.
Cada vez que generamos una expectativa estamos apostando todo lo que es por todo lo que podría ser. Estamos colocando una apuesta, sobre otra apuesta: toda expectativa está anclada en la percepción y “toda percepción es una apuesta” (Edmund Husserl, filósofo alemán fundador de la fenomenología trascendental). Entre fantasías y desafíos se nos escapa el Ahora y frecuentemente nace la desilusión –hacia nosotros, el otro, lo que es y lo que no es.
Bienaventurado el que nada espera, porqué nunca sufrirá desengaños.
Alexander Pope
La decepción pesa. Así suele nacer el drama -caprichosos por excelencia. Pasamos de ser actores a ser simples circuitos reaccionando a impulsos eléctricos similares a los que te da el “señor de los toques” en las cantinas mexicanas. Así creamos escenarios inverosímiles dignos de cualquier telenovela, que luego desconocemos estupefactos. Nos pesa encarnar aquello que no proyectamos y entonces nuevamente generamos expectativas de lo que debería de ser y/o suceder.
Así nacen los círculos viciosos.
Cualquier situación servirá para reflejarnos el estado actual de nuestro Ser –como si fueran servicios en los cuales el mecánico te indica lo que hace falta hacer y tú decides si hacer caso omiso o si arreglarlo. La vida tiene esa exquisita manía de enfrentarnos con aquello que no queremos reconocer en nosotros. Podríamos llegar a pensar que todo Sucede para revelar(nos) aquello que pretendemos desconocer en el otro que no es otro.
Un hombre no mide su altura en los momentos de confort, sino en los de cambio y controversia.
Martin Luther King
La adversidad desenmascara. Aquello que niegas, es precisamente a lo que le huyes, siempre servirá para derrotarte al final. Cuando uno no se sabe y reconoce tal cual Es en el Ahora, uno sólo puede ocupar el rol de víctima o victimario. Dice un proverbio africano: “Cuando no hay un enemigo interior, los enemigos exteriores no pueden hacerte daño.” No hay afuera y adentro, todo como reflejo de tu esencia más intima que a su vez es una de las tantas manifestaciones del Uno. No hay bien o mal –todo como matiz del Uno. No hay nada que esperar, todo Es. El corazón siente, la mente juzga, la energía fluye.
Además todo sucede simultáneamente, porqué el tiempo no existe. Sólo percibes un porcentaje mínimo de las infinitas posibilidades, y tu percepción está directamente ligada con la frecuencia que emites. La vida como libro de la serie “Escoge tu propia aventura” donde al final de cada capítulo, según la observación y análisis que hiciste de los hechos decides el paso a seguir. De tu capacidad de observación y determinación dependerá el resultado; de la frecuencia en la que resuenas dependerán las opciones que percibes.
La determinación no es un pensamiento, ni un objeto, ni un deseo.
Es lo que te hace invulnerable.
La determinación es lo que empuja al chamán a través de una pared.
Lo hace volar por el espacio hacia el infinito.
Carlos Castaneda
La clave está en Ser, plenamente consciente de lo que Es.
Expresar(te) en todo momento.
No imaginar el futuro, ni soñar con en el pasado. Evitar que la mente divague y concentrarnos en el momento presente. Expresa lo que Eres y siente(te) sin miedo a lo que pueda Ser, y sobre todo sin esperar nada a cambio. No importa como el otro o el mundo reaccione a lo que Eres, la clave está en ser solo por el gusto de Ser en ese preciso momento, dejarse guiar por la sincronía entonada a la determinación que a su vez se alinea con el corazón.
La felicidad es cuando lo que piensas, lo que dices y lo que haces están en armonía.
Gandhi
FUENTE: PIJAMASURF
martes, 21 de enero de 2014
ESO ERIS - LA MOMIA (VOCES ANÓNIMAS)
Se denominan "momias" a los cadáveres de seres humanos y de animales que, por embalsamamiento o circunstancias naturales, se han mantenido en buen estado de conservación incluso mucho tiempo después de su muerte. A lo largo de la historia, diferentes civilizaciones han dado una gran importancia a la preservación de los difuntos como parte de sus ritos y costumbres funerarias. El antiguo Egipto es el ejemplo más conocido de una cultura que practicaba la momificación ritual de los muertos.
En Uruguay, hay una momia egipcia: Eso Eris. Se trata de la pieza museográfica más importante de nuestro país. Llegó en el año 1889 y actualmente se encuentra en el Museo de Historia del Arte de Montevideo. Debajo de las vendas de esta momia se esconden una gran cantidad de historias, algunas tan milenarias como ella y otras mucho más actuales, que transcurren hoy en día en el interior del museo.
En Uruguay, hay una momia egipcia: Eso Eris. Se trata de la pieza museográfica más importante de nuestro país. Llegó en el año 1889 y actualmente se encuentra en el Museo de Historia del Arte de Montevideo. Debajo de las vendas de esta momia se esconden una gran cantidad de historias, algunas tan milenarias como ella y otras mucho más actuales, que transcurren hoy en día en el interior del museo.
ANTIGUOS TEXTOS ISLÁMICOS PODRÍAN GUARDAR SECRETOS MÉDICOS PARA MORTALES ENFERMEDADES MODERNAS
EN BUSCA DE CONOCIMIENTO TRADICIONAL, UN HOMBRE SALVÓ UNA INVALUABLE COLECCIÓN DE TEXTOS ISLÁMICOS ANTIGUOS DE LA DESTRUCCIÓN.
Existen casos en la historia de la medicina donde el conocimiento tradicional y la ciencia moderna han colaborado para atacar enfermedades actuales con ingredientes que en el pasado se mostraron efectivos: tal vez se puede contar entre uno de los pocos aciertos de Mao Tse-tung el haber contribuido a la reaplicación de artemisina en el tratamiento de la malaria, luego de encargar a los científicos chinos que evaluaran miles de recetas tradicionales para tratar la enfermedad.
En 2001, la Organización Mundial de la Salud incluyó la artemisina entre los tratamientos recomendados para la malaria, una enfermedad que cada año mata aproximadamente a 1.2 millones de personas.
Según Abdel Kader Haidara (presidente ejecutivo de una organización africana para la conservación y estudio de antiguos manuscritos islámicos), un conjunto de libros antiguos preservados gracias a los esfuerzos de muchas familias de Mali podrían albergar remedios e ingredientes olvidados para el tratamiento de enfermedades que aún asolan grandes regiones de África.
Cuando un grupo afiliado a Al-Qaeda invadió Timbuctú, en Mali, en 2013, Haidara y sus colaboradores lograron sacar del país docenas de manuscritos escondidos en baúles de metal en carros tirados por burros.
Colecciones privadas de entre los siglos XIII y XVII de textos islámicos de filosofía, leyes, sufismo, astronomía y medicina que de otra forma hubieran enfrentado la destrucción que sufrieron tumbas y otros sitios de valor arqueológico en Mali, hoy pueden ser consultados por especialistas de diversas universidades y disciplinas en el mundo, en búsqueda de las soluciones que los médicos de la antigüedad utilizaban para tratar padecimientos para los que aún no tenemos curas 100% efectivas.
Haidara cree que “cada libro tiene respuestas, y si los analizas puedes aprender soluciones. Todo lo que existe ahora existió antes.”
Existen casos en la historia de la medicina donde el conocimiento tradicional y la ciencia moderna han colaborado para atacar enfermedades actuales con ingredientes que en el pasado se mostraron efectivos: tal vez se puede contar entre uno de los pocos aciertos de Mao Tse-tung el haber contribuido a la reaplicación de artemisina en el tratamiento de la malaria, luego de encargar a los científicos chinos que evaluaran miles de recetas tradicionales para tratar la enfermedad.
En 2001, la Organización Mundial de la Salud incluyó la artemisina entre los tratamientos recomendados para la malaria, una enfermedad que cada año mata aproximadamente a 1.2 millones de personas.
Según Abdel Kader Haidara (presidente ejecutivo de una organización africana para la conservación y estudio de antiguos manuscritos islámicos), un conjunto de libros antiguos preservados gracias a los esfuerzos de muchas familias de Mali podrían albergar remedios e ingredientes olvidados para el tratamiento de enfermedades que aún asolan grandes regiones de África.
Cuando un grupo afiliado a Al-Qaeda invadió Timbuctú, en Mali, en 2013, Haidara y sus colaboradores lograron sacar del país docenas de manuscritos escondidos en baúles de metal en carros tirados por burros.
Colecciones privadas de entre los siglos XIII y XVII de textos islámicos de filosofía, leyes, sufismo, astronomía y medicina que de otra forma hubieran enfrentado la destrucción que sufrieron tumbas y otros sitios de valor arqueológico en Mali, hoy pueden ser consultados por especialistas de diversas universidades y disciplinas en el mundo, en búsqueda de las soluciones que los médicos de la antigüedad utilizaban para tratar padecimientos para los que aún no tenemos curas 100% efectivas.
Haidara cree que “cada libro tiene respuestas, y si los analizas puedes aprender soluciones. Todo lo que existe ahora existió antes.”
FUENTE: PIJAMASURF
Suscribirse a:
Entradas (Atom)